NINO MUSTICA (1946, Adrano – 2018, Mailand) war ein italienischer Maler und Bildhauer, der für seine Umsetzung der Malerei in architektonische Formen bekannt ist.

Mustica lehrte am Kunstinstitut in Catania, an der Akademie der Schönen Künste Brera in Mailand, an der Universität der Schönen Künste in Budapest und am Polytechnikum in Mailand.

Seine Werke wurden in Italien und im Ausland ausgestellt: 9th Street Gallery, New York (1981), Galerie Hete A.M. Hünermann, Düsseldorf (1990), Galleria Comunale d’Arte Moderna, Bologna (1990), Museo de Arte Moderno, Buenos Aires (1994), Art Basel (1997), Gibellina und Budapest (1999), Fondazione Bevilacqua La Masa, Venedig (2000), Beijing International Art Biennale (2005), Architecture Biennale, Arsenale, Venedig (2010) und Galleria d’arte Moderna, Genua (2013).

Seine Werke sind permanent in den folgenden öffentlichen Sammlungen vertreten: Akademie der Bildenden Künste, Budapest; Museum für Zeitgenössische Kunst, Buenos Aires; Museum José Luis Cuevas, Mexico City; Dresdner Bank, Düsseldorf; Boca Raton Museum, Boca Raton; Hypo Bank, Frankfurt; Städtische Galerie für Moderne Kunst, Gallarate; Casabianca Museum, Mailand; Mailand, Comit; Moskau, Krymsky Val; Lissabon, Museu Calouste Gulbenkian; Portofino, Portofino Park Museum, International Centre for Outdoor Sculpture; Rijeka, Muzej Grada Rijeka; Zagreb, MGC Prostor Museum of Modern Art.

„Für mich ist es eine große Faszination, immer wieder an einem beliebigen Punkt in meiner Geschichte neu anzufangen. Ich mag es nicht, mich zu wiederholen. Ich glaube, dass die Wiederholung einer Formel eine Erschöpfung der bildnerischen Ader bedeutet. Wenn ich mich morgen wiederholen würde, würde ich hoffentlich aufhören zu malen, es würde keinen Sinn mehr machen. Für mich ist die Kunst ein existenzieller Ausdruck.“
Nino Mustica (2000)

Einzelausstellungen
2017
111 Espressioni, Galerija Radio-televizije Srbije, Beograd.
2014
Le origini della pittura di Nino Mustica, MACN – Museo d’Arte Contemporanea e del Novecento, Monsummano Terme.
Nino Mustica, Gallery Jeon, Daegu (Korea).
2013
Simbiosi, Galleria d’Arte Moderna, Genova.
2012
Sparkle, Galleria Bianca Maria Rizzi e Matthias Ritter, Milano.
2011
Sparkle, Triennale di Milano, Spazio Material ConneXion, Milano.
Evoluzioni pittoriche, Castello Visconteo Mediceo, Melegnano.

Partecipazioni
2015
Biennale Cina-Italia, Beijing

Installationen
2015
The Catch, scultura per la Coppa del Mondo di Rugby 2015, collaborazione tra Nino Mustica e Gerry McGovern (Design Director Land Rover), Twickenham Stadium, England – Millennium Stadium, Wales.
2014
Unstoppable Spirit, collaborazione tra Nino Mustica e Gerry McGovern, Fuorisalone, Piazza Gae Aulenti, Milano
Unstoppable Spirit, collaborazione tra Nino Mustica e Gerry McGovern, Royal Festival Hall, Southbank Center, London.

Andere Realisierungen
2017
Morphologies, Collezione di quattro tappeti per Artep, Verona.
2011
Poster per Selected Artworks, Milano.

Einzelausstellungen
2010
Pittura solida – Steel, Piazza del Duomo – Chiesa di Sant’Agostino, Pietrasanta.
2009
Pittura solida, Museo Nacional de Artes Decorativas, La Habana.
2008
Novalis Contemporary Art, Torino.
Concept, Stefano Civati Art Consulting, Milano.
Mustica Tower, Leda Fletcher Gallery, Genève.
XXIII Congresso Internazionale UIA, Unione Internazionale degli Architetti, Lingotto, Torino.
2007
Galleria Memoli, Matera.
11 Totems, Gaya Art Space, Ubud, Bali (Indonesia).
2006
Era Eros, Villa Rufolo, Ravello.
Bury Art Gallery & Museum, Bury, Manchester.

Teilnahmen
2010
Culture-Nature – 12. Biennale di Architettura, Spazio Thetis, Arsenale, Venezia.
2009
Star-T. L’arte sotto le stelle, Galleria Umberto I, Torino.

Installationen
2006
Pictorial Evolutions, Infinite Paintings, Fiera, Rimini.

Einzelausstellungen
2004
Galleria Artecontemporanea, Catania.
Arte Contemporanea Memoli, Busto Arsizio.
2003
Leda Fletcher Gallery, Genève.
2002
Galerie der Stadt, Waiblingen.
MEO – Kortàrs Muvészeti Gyujtemény, Budapest.
Muzej Grada Novog Sada, Novi Sad.
2001
Mairie du V Arrondissement, Paris.
Gary Nader Fine Arts, Miami.
Fine Art University, Budapest.
New Art Gallery Dante Vecchiato, Padova.
2000
Omaggio a Nino Mustica, Art Miami 2000, Miami.
Concezioni pittoriche luminose, Expo Hannover, Zumtobel, Berlin.
Fondazione Bevilacqua La Masa, Venezia.

Teilnahmen
2005
Open 2005. 8th International Exhibition of Sculptures and Installations, Venezia.
2nd Beijing International Art Biennale, Beijing.

Einzelausstellungen
1999
Museo Civico d’Arte Contemporanea, Gibellina.
WAM Gallery, Budapest.
1998
Muzej Grada, Rijeka.
Umjetnicka Galerija, Dubrovnik.
Museum of Contemporary Art, Trogir (Croatia).
1997
Museo Casabianca, Malo.
Galerie Schloss Mochental, Ehingen/Donau.
1996
Simone Art Gallery, Bratislava.
Museo José Luís Cuevas, Ciudad de México.
1995
Palazzo Ducale, Sabbioneta.
Modern Art Museum MGC Prostor, Zagreb.
Contemporary Art Pavilion Juraj Sporer, Opatija (Croatia).
Studio Carlo Grossetti, Milano.
1994
Galleria La Seggiola, Salerno.
Museo de Arte Moderno, Buenos Aires.
Chiesa del Carmine, Taormina.
Consolato Argentino, Milano.

Teilnahmen
1999
Immagine Italia, WAM Gallery, Budapest.
1997
Noi non abbiamo paura del Blu, Galleria Blu, Milano.
The International Art Fair, Galleria Blu, Basel.

Installationen
1999
Forma pittorica tridimensionale, Museo Civico, Gibellina.
1997
Forme pittoriche tridimensionali, Installazione sul mare di Linosa, Isola di Linosa.

Einzelausstellungen
1993
Galleria San Luca, Bologna.
Linea Arte Contemporanea, Firenze.
Galleria Priuli agli Scalzi, Venezia.
Castello di Sartirana, Pavia.
Galería Thema, Buenos Aires.
Art Gallery Zaalberg, Delft.
1992
Museum of Fine Arts, La Valletta.
Gli insegnamenti del colore, Galleria Osti 4, Milano.
Krimsky Val, Moskva.
1991
Galleria Jaccarino, Padova.
1990
Galleria Hete A.M. Hünermann, Düsseldorf.
National Museum of Archaeology, La Valletta.
Galleria Art Club, Catania.

Teilnahmen
1992
New Geographics of Italian Abstraction, Krimsky Val, Moskva.
1990
Galleria Comunale d’Arte Moderna, Bologna.

Andere Realisierungen
1992-1993
Progetti per arazzi e tappeti editi da Marco Contini, Milano.
1991
Poster e francobolli per Immaginario mediterraneo, Siracusa.
1990
Copertina del disco Jackie Stewart per Vox Pop Records.

Einzelausstellungen
1989
Galleria Studio 15, Milano.
1987
Galleria Jaccarino, Padova.
1986
Dresdner Bank, Düsseldorf.
Galleria d’Arte Moderna, Valverde, Pavia.
Galleria Lu Austoni, Milano.
Galleria Il Sale, Catania.
1984
Kunstgalerie Cecilienallee, Düsseldorf.
1981
9th Street Gallery, New York.
1980
Galleria Le Arti, Catania.
1990
Galleria Comunale d’Arte Moderna, Bologna.

Teilnahmen
1986
Autori in cattedra, Istituto Statale d’Arte, Catania.
1982
Zebra One Gallery, London.

Installationen
1988
Pitture scenografiche, Museu Calouste Gulbenkian, Lisboa (itinerante a Oporto, Cairo, Cannes).
1987
Installazione pittorica, Hypo-Bank, Frankfurt.
1986
Pitture murali, Dresdner Bank, Düsseldorf.
1984
Cwmni Dawns, videoscenografia, Jumper Dance Company, Cardiff.
1982Installazioni pittoriche, Parco delle Terme, Acireale.

Andere Realisierungen
1989-2000
Manifesti per LEM Edizioni, Milano, exhibited at: Expo Art, New York; Macef, Milano; Cart’89, Milano; Saca, Bologna; Frankfurter Buchmesse, Frankfurt am Main; MilanoPoesia, Milano; International Spring Fair, Birmingham.
1987
Realizzazione di due francobolli per la campagna Polioplus, Rotary International.

Er studierte an der Akademie der Schönen Künste in Rom und davor am Kunstinstitut in Catania, wo er im Alter von 20 Jahren den Lehrstuhl für figürliches Zeichnen und visuelle Erziehung erhielt.

Er lehrte am Staatlichen Kunstinstitut in Catania, an der Akademie der Schönen Künste Brera in Mailand, an der Universität der Schönen Künste in Budapest und am Polytechnikum in Mailand.

Anfang der 70er Jahre hielt er sich in London und Kopenhagen auf und Anfang der 80er Jahre in New York. 1986 verließ er Sizilien endgültig und ließ sich in Mailand nieder.

Er konzentriert sich in seiner Recherche insbesondere auf den Transformationsprozess von Farbe in der Malerei. Im Jahr 1994 wurde die Umwandlung von Farbe und seinen Emotionen auf der Leinwand in Farbformen durch den bahnbrechenden Einsatz von Computergrafik und 3D-Modellierung realisiert. Damit begann er, seine Malerei in abstrakte dreidimensionale Formen umzuwandeln, was zu einem Prozess führte, der bis heute einzigartig und persönlich ist.

Musticas abstrakte, von der Schwerkraft befreite dreidimensionale Bildformen wurden auf die Architektur übertragen und skaliert.

Musticas Diskurs ist transversal: Musik wird zu chromatischer Abstraktion, Malerei zu dreidimensionaler Bildform und letztere zu Architektur.

Für die Realisierung der Gemälde werden bevorzugt die Techniken Ölmalerei, Lack, Acryl, Duco, Kunstharz, Pigment und Graphit auf Leinwand angewendet.

Dreidimensionale Bildformen werden in Fiberglas realisiert.

Für grafische Arbeiten werden Siebdruck, Gravur, Linolschnitt, Radierung und Druck auf Papier verwendet.